L’art performance: s’engager dans un processus de création interdisciplinaire et performatif
Description
Formation intensive de 21 heures.
Comment développons-nous un processus de création interdisciplinaire et performatif ? Comment nous engageons-nous dans le moment présent ? De quelles manières nous investissons-nous dans la présence, le temps et l’espace ? Quelles sont les combinaisons d’éléments qui nous rapprochent de notre pratique artistique interdisciplinaire ?
Cette formation explore les façons multiples et très personnalisées de devenir une présence interreliée incluant ce qui nous habite, ce qui nous entoure, nos modes de relation à l’objet et à des composantes de natures multiples concrétisant ainsi notre propre pratique de l’interdisciplinarité.
Quelle que soit votre discipline artistique, que vous soyez un.e artiste établi.e ou de la relève, cette formation vous donnera des outils pour personnaliser vos interventions artistiques et acquérir une qualité de présence dans votre processus, votre production et la diffusion de votre art.
Objectifs
Offrir un espace expérientiel des notions de base du processus de création et de la pratique interdisciplinaire qui permet la concrétisation d’expériences pratiques basées sur les modes de relation et les dialogues entre composantes de différentes natures en lien ou non avec des disciplines artistiques spécifiques.
Et entre autres:
- Être en contact avec une qualité de présence de tous les instants;
- Choisir et développer ses propres combinaisons d’éléments avec des intentions et des états d’esprit déterminés par les participant.es en lien avec leur processus de création interdisciplinaire;
- Développer une attitude, une présence et une structure performatives dans une suite d’actions momentanées à caractère interdisciplinaire.
Contenu
Il s’agit de se donner des moyens de continuer à valoriser les compétences acquises et de voir comment en obtenir de nouvelles en favorisant son potentiel créateur.
Cette formation met au profit des exercices de centration, des principes de connexion à soi et aux différents objets et situations qui interviennent dans les différentes étapes de création. Cette formation vise à “garder en vie” la motivation, le développement de la conscience du processus de création afin d’assurer la constante évolution des différentes habiletés et compétences nécessaires à la continuité d’une pratique interdisciplinaire.
Les activités et les notions théoriques de cette formation s’inspirent des principes de base du mode performatif et de d’autres formes d’art actuel telles que l’art performance, les pratiques relationnelles, transactionnelles connectées à la conscience de ces propres processus de création.
C’est au moyen d’un apprentissage graduel composé d’exercices pratiques, des séances de travail individuel, des mises en situation, des retours dynamiques, des expérimentations de suites d’actions performatives, du coaching personnalisé que les artistes amélioreront leur processus de création ainsi que la réalisation d’œuvres interdisciplinaires qui leur ressemblent.
Clientèle cible
Les artistes de toutes disciplines, artistes inter/multi/transdisciplinaires et travailleur.euses culturel.les.
Coût de l’inscription
150 $ + taxes
Des frais de service de 1 $ seront ajoutés lors du paiement en ligne.
Date limite d’inscription: 7 novembre.
Formatrice: Sylvie Tourangeau
En art performance depuis 1978, Sylvie Tourangeau (artiste, facilitatrice de workshops, autrice et commissaire) est considérée comme une pionnière de l’art performance au Canada. Actions performatives, art relationnel, rituels de circonstances sont des pratiques dans lesquelles elle s’investit. Elle a publié des livres d’artistes et plus d’une soixantaine d’articles sur un ensemble important de performeur.es. Avec le collectif TouVA, elle publie, en 2017, l’ouvrage bilingue Le 7e Sens à propos du mode performatif. Depuis 1995, elle a développé plusieurs lieux et contextes de résidences d’artistes. Elle possède une expertise en coaching individuel et collectif auprès de praticien.nes qui contribuent à l’élargissement des arts performatifs tout en étant chargée de cours à l’Université de Sherbrooke.
Culture Outaouais facilite la participation aux formations pour les artistes et travailleur.euses culturel.les de l’Outaouais qui résident à plus de 40 kilomètres du lieu de formation, en remboursant le transport au taux de 0,62 $/km.